【記者黃緒勳台南報導】 為使九日晚上在郭綜合醫院國欣廳的音樂會演出更完美，留學俄國的鋼琴家黃馨霈7日到現場認真的彩排，希望帶給府城鄉親精彩的夏日音樂饗宴，屆時歡迎各界愛樂人士前往聆賞。

在國內從國小音樂班一直到大學音樂系，均以第一名畢業的黃馨霈，經國內首位獲莫斯科學院音樂博士、現為實踐大學音樂系教授顏華容的引介，到莫斯科學院深造已進入第五年，她回憶著這幾年，踏在莫斯科這充滿靈氣與藝術的殿堂求學間的過程中，深深感受到音樂的內涵會因為灌注了生命力而更顯豐富，這也是她離開台灣的大學教育後，在莫斯科紮實的音樂理論根基之外，讓她提升演奏技巧的另一項體會。

她認為在學習音樂的知識裡，不只需顧及知性，更需能夠活用而帶給人陶冶性情的功能。外在看似只是一項專業訓練，更應從中尋找出能扣人心弦的元素。相信這些非常傳統的理論課：和聲學、對位法、樂曲分析、西洋音樂史、俄國音樂史、心理學、藝術史、教學法、鋼琴藝術史、俄國文學、美學、哲學，通往鋼琴演奏、鋼琴伴奏藝術、室內樂的結合體...等等，若是能奧妙地結合便能達到那樣的境界。

她指出，音樂在生活中透過它的美表達出一種情緒與靈感；每當教授們用著一種溫柔詩意般的語調在分享音樂中的知識同時，已經將所有相關的內容融合在腦海裡自然地傳遞解說，這不僅可以聽到嚴謹的理論，還能引領著學生回溯到當時的生活場景以及師生間的互動 ，並讓學生進一步體會音樂家們對於譜曲、演奏、思考、生活美學上的小祕密。

黃馨霈強調，彈琴其實不只激發她的技術層面，很多部分是需要透過讀書、聽課去漸漸融會演奏技巧以開發大腦的智慧及心靈感悟。而彈琴也不一定只學鋼琴領域的理論，音樂家們的職業頭銜包羅萬象，含括作曲家、鋼琴家、指揮家、教授…等等角色的結合，事實上都是有相關性的協助。

技術就像是數理邏輯的推敲以及建築的結構分析，它有一定的比例與排序，比方說，大小聲中漸層的空間感，在點、線、面的掌握技巧上就猶如雕刻一般的細膩，這些都是駕馭在演奏中最基本的框架。

接下來要花比較多的敘述來討論音樂中的核心，她想寫和聲一定不是大家所喜愛的，但是當你在譜中把和聲中的調性、複雜的轉調及和弦化成起承轉合的軸心時，就能豐富我們的聽覺並在作品中呈現微妙的變化，隨著時代的演變，那一道道繁瑣的聲響能使大家體驗另一種時代對美的表現。

環境會影響一個人的心理價值觀，黃馨霈從中去得到一些感悟，在俄國的求學不僅嚴謹專精也同時涉及了對每個領域的廣泛性認識，教授們也喜歡用「結合」、「為什麼」來揭開許多謎題，藝術是個很抽象的申論題，條條道路通羅馬，只要能被理解懂了，那就是成功的作品。

每個專業都有它的獨特，活讀書才能發揮在專業上的樂趣，而從中與生活結合是現今生活中最能貼近人心的表達。音樂對她來說，是生活中的重要陪伴者，從譜上的每個記號點出它的涵意、詮釋可能性，而分享了不同的情緒，在那交織間汲取心靈的養分而得到精神上的充足，透過不同的領域幫助在演奏上專研，把她帶領到更高境界。